Fampitaha, Fampita, Fampitàna
Soa Ratsifandrihana
[présenté avec La Place de la Danse ]
En malgache : Comparaison, Transmission, Rivalité.
La chorégraphe franco-malgache Soa Ratsifandrihana se penche sur ses origines et son histoire diasporique. Voyage au coeur de la mémoire malgache entre oralité et mouvement, Fampitaha, fampita, fampitàna nous rappelle que nos corps sont tout autant porteurs d'histoires que nos mots.
Son premier solo g r oo v e avait fait sensation en 2022. Pour sa nouvelle création, Soa Ratsifandrihana est partie à Madagascar recueillir la parole d'historien·nes, conteur.euses et autres gardien.nes de la tradition orale. De cette matière mémorielle est née une création radiophonique composée de voix, de paysages sonores et de musiques, point de départ de la pièce. Rejointe par le guitariste Joël Rabesolo et les performeur·ses Audrey Merilus et Stanley Ollivier, Soa jette des ponts entre des continents, des danses et des héritages que parfois tout oppose, tissant une partition chorégraphique entre abstraction et figuration. Fampitaha, fampita, fampitàna se présente comme une ligne de dialogue retrouvée entre les enfants des diasporas et leurs lieux d'origine. S'écrit devant nous l'histoire de corps qui n'auraient jamais quitté leurs îles et qui ensemble façonnent une parade à l'exil.
direction artistique Soa Ratsifandrihana
chorégraphie et interprétation Audrey Mérilus, Stanley Ollivier, Soa Ratsifandrihana
la phrase footwork est de Raza
musique originale et interprétation Joël Rabesolo
dramaturgie Lily Brieu Nguyen
collaboration artistique Jérémie Polin, Razanaparany aka Raza, Amelia Ewu, Thi-Mai Nguyen
lumières Marie-Christine Soma
costumes Harilay Rabenjamina
son Chloé Despax et Guilhem Angot
regards sur les questions de transmission et d'identité Prisca Ratovonasy
textes Sékou Semega
regard extérieur Maria Dogahe
vidéo Valérianne Poidevin
régie générale Blaise Cagnac
régie lumière Diane Guérin
régie son Guilhem Angot
développement, production, diffusion ama brussels, Babacar Ba, Clara Schmitt, Emi Parot, France Morin
production déléguée ama brussels, Théâtre Varia en collaboration avec Météores coproduction Kaaitheater, Kunstenfestivaldesarts, Théâtre Varia, Charleroi danse, MC93 — Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis, ICI - centre chorégraphique national Montpellier Occitanie / Direction Christian Rizzo , centre chorégraphique national d'Orléans-direction Maud Le Pladec, Le Gymnase-CDCN Roubaix, La Place de la Danse- CDCN Toulouse / Occitanie, Fonds Yavarhoussen, Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer, Fonds Transfabrik - fonds franco-allemand pour le spectacle vivant, La Coop asbl, Shelter Prod, A-CDCN (Les Hivernales - CDCN d’Avignon, La Manufacture - CDCN Nouvelle- Aquitaine Bordeaux · La Rochelle, L’échangeur - CDCN Hautsde- France, Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche- Comté, Chorège CDCN Falaise Normandie, Le Pacifique - CDCN Grenoble - Auvergne - Rhône- Alpes, Touka Danses - CDCN Guyane, Atelier de Paris / CDCN, Le Gymnase CDCN Roubaix - Hauts- de-France, POLE-SUD CDCN / Strasbourg, La Place de la Danse - CDCN Toulouse / Occitanie, La Maison Danse CDCN Uzès Gard Occitanie, La briqueterie CDCN du Val-de-Marne). résidences ICI - CCN Montpellier Occitanie, La Bellone - Maison du spectacle, Gemeenschapscentrum De Kriekelaar, Université d'Antananarivo, KAAP, Le Gymnase-CDCN Roubaix, Théâtre Varia, CCN d'Orléans, Radio Grenouille. avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels avec le soutien de Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la danse, Wallonie-Bruxelles International, taxshelter.be, ING et Tax Shelter du gouvernement fédéral belge. Soa Ratsifandrihana est artiste en résidence au Kaaitheater pour la période 2023-25.
remerciements à Julie Iarisoa, Makwa Joma, Arikaomisa Randria, à Naivo. Merci à Maria Dogahe, Jonathan, Do sy Bodo. pour Rado
créé en mai 2024 au théâtre Varia, à Bruxelles dans le cadre du Kunstenfestivaldesarts, en coprésentation avec le Kaaitheater
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tarif de saison de 5€ à 23€
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en français, malgache, créole haïtien
Soa Ratsifandrihana est une danseuse et chorégraphe franco-malgache basée à Bruxelles. Après des études au cnsmd de Paris, Soa travaille avec James Thierrée, Salia Sanou et Anne Teresa de Keersmaeker. En 2021, elle présente à Bruxelles, son premier solo intitulé g r oo v e. Le spectacle a été joué plus de cinquante fois et continue de tourner en Europe, au Canada, en Asie et prochainement à Madagascar. Au printemps 2024, Soa présente un diptyque composé d’une création radiophonique Rouge cratère et d’un spectacle intitulé Fampitaha, fampita, fampitàna. Dans la continuité de son premier solo, elle explore les enchevêtrements possibles entre différents médiums, du récit radiophonique à la composition chorégraphique et musicale. Sa pratique tend à nous rappeler que nos corps, au même titre que nos paroles, sont porteurs d’histoires et qu’importe comment nous les communiquons, celles-ci se doivent d’être racontées. Soa est artiste associée du Kaaitheater de 2023 à 2025 et du Centre chorégraphique d'Orléans de 2024 à 2026.
18 au 22 septembre MC 93, Bobigny (France) Festival d'Automne
3 au 4 octobre Ballet national de Marseille, Marseille (France) Actoral
20 novembre 2024, La Manufacture – CDCN Nouvelle-Acquitaine Bordeaux La Rochelle
10 décembre 2024, Théâtre d’Orléans – Scène nationale, Orléans (France)
14 décembre 2024, december dance
24 janvier 2025, Pôle Sud – CDCN Strasbourg, Strasbourg (France), Festival l'année commence avec elles
4 au 5 février 2025, La Place de la Danse – CDCN Toulouse Occitanie, Toulouse (France)
8 février 2025, Les Hivernales – CDCN d’Avignon, Avignon (France)
6 mars 2025, Théâtre Sévelin 36, Genève (Suisse)
10 mars 2025, Le Gymnase – CDCN, à Roubaix
13 mars 2025, Théâtre de Choisy, dans le cadre de la Biennale de danse du Val-de-Marne
9 au 12 avril 2025, Chaillot – Théâtre national de la danse, Paris (France)