Five Dolly Shots

J’ai composé en 2018 Five Dolly Shots, une suite de 5 petites pièces pour le quatuor Sonneurs, une formation originale composée d’un biniou, d’une cornemuse écossaise, d’une bombarde et d’une trélombarde. Cette pièce figure sur le second CD du groupe (Sonneurs 2) paru en octobre 2022 sur le label Buda Musique. Mon intention originale était d’écrire cinq miniatures au matériau minimal, avec toujours la perspective d’un léger déplacement de l’écoute – d’où le titre Dolly Shot, qui fait référence à la technique cinématographique du travelling.
Le projet des vidéos Sonneurs est de donner une traduction visuelle, plus littérale, à cette suite de travellings sonores : chacune des pièces devient une vignette chorégraphique filmée. Ce projet, évoqué une première fois en 2018 avec Erwan Keravec, le directeur artistique de Sonneurs, prend aujourd’hui forme grâce à mon partenariat avec le théâtre Garonne. Pour réaliser ce projet, nous avons choisi de procéder tantôt par unité, tantôt par variation. L’unité, c’est d’abord le choix d’un partenaire vidéaste, Nicolas Clauss, artiste de l’image en mouvement, qui réalise les cinq vidéos.
 

L’unité, c’est également l’unité du lieu de tournage : l’Atelier 2 du théâtre Garonne, cadre choisi pour ses qualités architecturales et esthétiques qui en font naturellement un écrin de choix à investir. L’unité, c’est enfin, le principe même du travelling qui veut que le cadre de l’image soit mobile : la caméra se déplace, accomplissant une rotation permanente, en ellipse, autour du centre de l'espace. La variation se situe du côté de la dimension chorégraphique du projet. Nous avons invité cinq chorégraphes interprètes à composer un mouvement à partir d’une des pièces musicales : Némo Flouret, Emmanuelle Huynh, Soa Ratsifandrihana, Claire-Vivianne Sobottke, Azusa Takeuchi. A ces cinq artistes aux esthétiques très différentes, nous avons soumis le même cahier des charges. Elles et il ont imaginé une danse pour la caméra, qui dialogue d’une multitude de manières avec le dispositif filmique, jouant avec les limites du cadre de l’image, le champ et le hors-champ, la proximité ou l’éloignement par rapport à l’objectif, la surprise du surgissement ou encore l'ambigüité du mouvement (est-ce la caméra ? est-ce le corps?). Les vignettes vidéo qui composent Five Dolly Shots peuvent être diffusées de multiples manières (projection cinématographique, exposition, mise en ligne), soit de façon indépendante, soit sous forme de série.